ソウルのParannoulによる After the Magic は、ポストロック／シューゲイズを基調に電子音や管弦アレンジを交えたサウンドで「孤独と赦し」を描いた作品である。 “Polaris”“Sketchbook”“Insomnia” などに聴かれるギターとシンセの重層は、前作 To See the Next Part of the Dream の内省を継承しながらも、より開放的な響きへと向かう。 “自分を嫌う音楽ではなく、救いを願う音楽” と本人が語る通り、光の差す轟音として心に残る一枚。 Apple music: https://music.apple.com/jp/album/after-the-magic/1668278693 Spotify: https://open.spotify.com/intl-ja/album/0vlJYAD6IpbwmZE9vbhErT?si=ae406c6ac37d45f9

Magdalena Bay による Imaginal Disk は、シンセポップを軸に電子的質感と幻想的メロディを融合した作品である。 ギター、キーボード、ヴォーカルが層を成し、人工と感情の狭間を描き出す。架空の装置“Imaginal Disk”をめぐるコンセプトのもと、現代ポップの明るさと歪みを美しく同居させている。シンセポップやエレクトロニック・ポップの現在地を感じさせる一枚。 Apple music: https://music.apple.com/jp/album/imaginal-disk/1751414757 Spotify: https://open.spotify.com/intl-ja/album/4HTy9WFTYooRjE9giTmzAF?si=9f884784b5db4965

ニューヨーク発インディーポップバンドのデビューアルバムを、Slumberland Recordsがリイシュー。 My Bloody ValentineやThe Jesus and Mary Chainを参照しながら、ドラムマシンとリバーブで録音されたC86〜シューゲイザー文脈のノイズポップ。 自主制作EPからの初フルレングスとなる本作は、PitchforkのBest New Music選出をはじめ欧米で広く評価された。 Apple music: https://music.apple.com/jp/album/the-pains-of-being-pure-at-heart/1321216180 Spotify: https://open.spotify.com/intl-ja/album/014VFkpQp37zfAXRyyZmBq?si=mnKFzXQEQOGq3bBDpy6K4A

The Pains of Being Pure At HeartがSlumberland Recordsから発表した、2008〜2010年の初期音源を集めたコンピレーション。 Higher Than the Stars EP、スプリットシングルのレア音源など長らく廃盤だったBサイドをまとめ、粗削りなインディポップとシューゲイザーのテクスチャーが融合した初期衝動を一枚に凝縮。 2009年のデビュー作でPitchfork「Best New Music」を獲得したNYインディーポップ・ヒーローによる初期レアリティーズ集で、Black Tambourineや初期My Bloody Valentineが好きなリスナーにおすすめしたい一枚。 Apple music: https://music.apple.com/jp/album/perfect-right-now-a-slumberland-collection-2008-2010/1777825783 Spotify: https://open.spotify.com/intl-ja/album/5RwuDU2JIKS9xQDfQLbPvI?si=7e900d08c6254485

Phenomenal Handclap Bandは、TV on the RadioのJaleel BuntonやJusticeのMorgan Phalenらとも交流するブルックリンのトリオが、Nublu Recordsから発表した2曲入りEP。 Prophet 5、Juno 60、クラヴィネットを軸に、フォワードシンキングなディスコとヨットロックを組み合わせたアナログダンスミュージックを展開する。 前作EPリリース元のRazor-N-Tapeを離れ、ストックホルムでのレコーディングを経て、Saultや初期Parcelsに近い洗練されたグルーヴを獲得している。 Apple music: https://music.apple.com/jp/album/we-are-worlds-away/1828291713 Spotify: https://open.spotify.com/intl-ja/album/0bCJeB823pFKLpaptO8IcH?si=GWlnKcxtS7-niSWMEVlwXw

Vanity Mirrorは、カナダ人シンガーソングライターBrent RandallとドラマーJohnny Toomeyによるデュオが、Having Funから発表した2作目。 ジャングリーギター、Casioシンセ、エコー処理のフルート、パーラーピアノを組み合わせた、ローファイサイクとパワーポップ混在のベッドルーム録音作品。 デビュー作『Puff』のカラフルな広がりから一歩進み、Guided By Voicesや初期Teenage Fanclubに近く意図的な楽曲構成へと絞り込んでいる。 Apple music: https://music.apple.com/jp/album/super-fluff-forever/1829534104 Spotify: https://open.spotify.com/intl-ja/album/1G8NDCH2HqnpKPnTFKD2hf?si=aiT49JTsR7asnFdvkLdQwQ

Water From Your Eyesでも活動するNate AmosのソロプロジェクトThis Is Loreleiが2014〜2021年に発表された楽曲を再録し、散在していた素材を一貫した音像へまとめ直した2025年作。 録のラフさを残した初期音源よりも輪郭が整い、歌とバンド演奏の距離が近いフォークロック／インディロックとして統一されている。 曲をより明瞭なプロダクションと厚みのある演奏で再提示し、皮肉と内省を含むソングライター性を前面に出した一枚。 Apple music: https://music.apple.com/jp/album/holo-boy/1829533864 Spotify: https://open.spotify.com/intl-ja/album/7GXQ3XWkTEnfI37a8zX2TB?si=pOvnjlSZT4eeLDU1zJex7A

スコットランドのThe Cordsは、姉妹 Eva & Grace Tedeschi によるインディポップ・バンドである。デビュー・アルバム The Cords（2025年、Skep Wax / Slumberland）は、80～90年代のギターポップへの敬意を礎に、短く鋭いポップ曲を通じて瑞々しさと躍動を描いた作品である。 “Fabulist”“Vera”“Rather Not Stay” などで聴けるジャンギーなギターとハーモニー、そしてドラムの明快なグルーヴが、本作の持つ魅力を際立たせている。ギターポップ好きはもちろん、鮮度の高いメロディを求めるリスナーにもおすすめの1枚。 Apple music: https://music.apple.com/jp/album/the-cords/1821887691 Spotify: https://open.spotify.com/intl-ja/album/5rYr5DBinMniu215Xb7yVk?si=219fb1e3122b4577

フィラデルフィアとボルティモアを拠点とするデュオ @（At）が、Carpark Recordsからデビューアルバムをリリース。 アコースティックギターとフルートに微細なデジタル・テクスチャーを重ねた、自称「ハイパーフォーク」サウンドを展開する。フィラデルフィアとボルティモア間でiMessageでデモを送り合うリモート制作で完成した本作は、Vashti BunyanとAnimal Collectiveなどを同時に想起させる仕上がり。 Apple music: https://music.apple.com/jp/album/mind-palace-music/1649222546 Spotify: https://open.spotify.com/intl-ja/album/7h3MMJMKzY03w8VVYgrYWr?si=1381493e2fd044dd

インディロックの推進力を軸に、ギター・ポップのきらめきとカントリー寄りの手触り、余白のある展開までを同居させた作品である。 プロデュースはChris Wallaで、音像の奥行きと構成の大胆さが前作以降の更新点になる。 “不在の相手に向けて言葉を投げる”感覚が主題にあり、誤解と修復の距離をドライブ感の浮遊で描く。 Apple music: https://music.apple.com/jp/album/singin-to-an-empty-chair/1844710034 Spotify: https://open.spotify.com/intl-ja/album/74sjx2H7SMLQkZrJscHw8Y?si=NQCZAp3xTzWjwstlN4JRDA

Remember Sportsによるフィラデルフィア発インディー・パンクの5thアルバムが、Get Better Recordsより2026年2月にリリース。 ファジーなディストーション・ギターを軸に、フィドルやバグパイプのドローン、ドラムマシンを導入したアメリカーナ寄りのサウンドが展開される。 約5年ぶりの新作にして初のセルフプロデュース作であり、Soccer MommyやHop Alongと並べて聴きたいカレッジ・オルタナの質感が増している。 Apple music: https://music.apple.com/jp/album/the-refrigerator/1836334709 Spotify: https://open.spotify.com/intl-ja/album/6BJcPDec1HjMQ0H3WyWckR?si=gpWdD2krQyml2ZPtRj_AjQ

ロサンゼルスで結成したGraham EpsteinとJustine Dorseyのデュオが、Mom+PopよりLP『EP1 + EP2』をリリース。 エアリーなシンセサイザーとアコースティック楽器を組み合わせた、Y2Kトリップホップとインディポップが混在するサウンドで、スクラッチを随所に取り入れた点が本作の特徴。 PortisheadとMichelle Branchを同時に想起させる音像は、Wet Legが登場する以前のインディポップ的感覚と近い印象。 Apple music: https://music.apple.com/jp/artist/after/1674262029 Spotify: https://open.spotify.com/intl-ja/artist/7KfMR05zRrWyhQimnYa8li?si=qvxVXNFbTaer26MyNyqjiw

Slumberland Recordsの看板作として知られる、サクラメント出身のインディーポップバンドRocketshipが1996年に発表したデビューアルバム。 ジャングルギターの重なりとドローンするオルガンを軸に、シューゲイジングの影響を帯びた甘くざらついたツイーポップを展開する。 My Bloody Valentineなどを参照点に持ちながら、ノイズよりもメロディを優先させた点が当時のシューゲイザーシーンとの明確な差異であり、本作リリース後にオリジナルメンバーは解散している。 Apple music: https://music.apple.com/jp/album/a-certain-smile-a-certain-sadness/999679826 Spotify: https://open.spotify.com/intl-ja/album/20n4B9u6GgzQT1s5YFfR8g?si=d581997233624fbf

ニュージーランドのインディーロックバンド The Bethsが、Carpark Recordsよりリリースした3rdアルバム。 ファジーなツインギターと四声部ハーモニーを軸に、パワーポップとスカズが交錯するミドルテンポ中心の12曲を収録。 前2作よりインディー色を強め、恋愛にとどまらず友情・家族など人間関係の終焉を自伝的に描いた作品。 Apple music: https://music.apple.com/jp/album/expert-in-a-dying-field/1620095921 Spotify: https://open.spotify.com/intl-ja/album/1nAQg0AjzpuT7lINu1J87y?si=PaoN2qbeQg6hNUtgZb6OaQ

Good Flying Birdsによる Talulah’s Tapeは、自宅録音された2021〜24年音源16曲を収めた作品である。 ジャンギーなギター、DIY録音の味わい、ポップなメロディが融合し、 “Down on Me” のロール感、 “Wallace” のファズ・ドライヴ、 “I Care For You” のハーモニーなど、バリエーション豊かな構成を持つ。 ホーム録音ならではの素朴さが逆に魅力となっており、インディ界隈での評価も高い。バンドの出発点を感じられる一枚としておすすめしたい。 Apple music: https://music.apple.com/jp/album/talulahs-tape/1831719060 Spotify: https://open.spotify.com/intl-ja/album/7nSmt2vvPkGK7iIH8k5yvf?si=e93b48c1267d49f3

Mica TenenbaumとMatthew LewinによるMagdalena Bayの2025年10月リリースの2曲入りシングル。 アコースティックギターとマリンバを軸にしたポップ・ロックと、オートチューンとMIDI楽器が歪んだサンプルに絡むベッドルーム・ポップの2曲構成で、ダブルシングル連作の中でもっとも振れ幅の大きい1組となっている。 前作『Imaginal Disk』のシンセポップ路線を完全に脇に置いており、The 1975やFiona Appleとの親和性を感じさせる。 Apple music: https://music.apple.com/jp/album/unoriginal-black-eyed-susan-climb-single/1848395969 Spotify: https://open.spotify.com/intl-ja/album/6G8lUZ22qQTBDsV5EKN4MO?si=2060f577f0ff42f2

Mica TenenbaumとMatthew Lewinによるエレクトロニクス主体のLAデュオMagdalena Bayが、Mom+PopよりダブルA面シングルをリリース。 モータウン的なグルーヴにゴーストのようなストリングス、アコーディオン、ホーンを組み合わせたネオサイケデリックポップと、独自解釈のシューゲイザー1曲の2曲入り。 2024年のアルバム『Imaginal Disk』から続く4枚の7インチシリーズの最終弾で、GrimesやCharli XCXに近いDIYポップ路線をよりコンパクトな形式で押し進めた作品。 Apple music: https://music.apple.com/jp/album/this-is-the-world-i-made-it-for-you-nice-day-single/1851221191 Spotify: https://open.spotify.com/intl-ja/album/4vWx8nV08q3lSTpwZJZQMf?si=PC57hxo2SgSOKfyElGT_rg

HalseyやBillie Eilishのサポートを務めたLAのアート・ポップ・デュオMagdalena Bayが、Mom + Popよりリリースしたダブルシングル。 「Human Happens」はウィスパーボーカルにグリッチ系インダストリアルビートを乗せたサイケデリックなトラックで、「Paint Me A Picture」はファンキーなベースラインとうねるシンセが交差する夢幻的な仕上がり。 Tame Impalaに通じるサイケデリックな質感を保ちながら、前作『Imaginal Disk』よりもインディートロニカ色を強めた2曲となっている。 Apple music: https://music.apple.com/jp/album/human-happens-paint-me-a-picture-single/1842451427 Spotify: https://open.spotify.com/intl-ja/album/4cvjkU5iJWhAJUWELB05l1?si=yg0pln-sTguHTNVrzC_laQ

Magdalena Bayが、アートロックとジャジーなR&Bを横断するダブルA面7"シングルをMom+Popからリリース。 A面「Second Sleep」はファンキーなベースとオーケストラルなシンセが静から爆発的な展開を見せ、B面「Star Eyes」はピアノ、サックス、ストリングスによる夢想的な構成。 前作『Imaginal Disk』のプログレッシブポップ路線をさらに深め、St. Vincentなどに近い音像へとシフトしている。 Apple music: https://music.apple.com/jp/album/second-sleep-star-eyes-single/1840286587 Spotify: https://open.spotify.com/album/3EdUtcidzDOrmwRn31dfuU?si=4md0OwOiQjOwIrysbFOVjQ

Flying Lotusが、2006年のデビューアルバム『1983』を自身のレーベルBrainfeederから20周年記念盤としてリプレス。 ジャズとIDM、ヒップホップを絡め、グリッチーなプログラムビートとサンプリングを軸に展開するLAビートの原形がここにある。 MadlibやJ Dillaの手法を電子音楽と接続したスタイルで、Daddy Kevによるリマスタリングを施したゴールドスプラッター限定カラーLP。 Apple music: https://music.apple.com/jp/album/1983/1886698376 Spotify: https://open.spotify.com/intl-ja/album/2WdDBUfqvkdZ7hsudUNs5m?si=73a2622aa8bb4eb4

スウェーデン・ヨーテボリ発の9人組コレクティブが、Glitterbeatからデビューアルバムをリリース。 クラウトロック的な反復グルーヴに、ダルブッカやサズといった中東・北アフリカの楽器、アシッドハウスやテクノのエネルギーを組み合わせた43分のノンストップ・サイケデリック作品。 日本でも知名度の高いAltın Günが持つ越境的なダンス感覚に、GoatやCanのトランス的反復を加えたようなサウンド。 Apple music: https://music.apple.com/jp/album/taiga-trans/1874962553 Spotify: https://open.spotify.com/intl-ja/album/4Adl2FBWrX9QXutntO7szP?si=ba20d371a83a44c7

1995年のチャリティー・コンピレーション「HELP」にインスパイアされた続編が、War Child Recordsから3月6日にリリース。 紛争の影響を受けた子どもたちへの支援を目的に、Arctic Monkeys、Big Thief、Damon Albarn、Fontaines D.C.、Wet Leg、Sampha、King Krule、Portisheadのベス・ギボンズ、Olivia Rodrigo、Beck、Pulpらが参加し、James Fordのプロデュースで2025年11月にAbbey Road Studiosで録音された。Oasisによる「Acquiesce (Live from Wembley Stadium, 28 September '25)」が7インチとして緊急収録。 Apple music: https://music.apple.com/jp/album/help-2/1870313498 Spotify: https://open.spotify.com/prerelease/7jvOkx05IIsrD4cxNdxBKy?si=d56be722e93e4f3c

Wet Leg 待望の2ndアルバム『moisturizer』をDominoよりリリース。 数年間のノンストップツアーで培われたライブの筋力を発揮した、楽しくて、フリーキーで、最高にファビュラスな作品と評される一枚。 リードシングルはエネルギー全開のダンス・パンク・チューン「catch these fists」。アルバム全体では「pond song」で歌われているように「深く恋に落ちること」がテーマで、あらゆる形の愛が詰まった多彩なラブソングが収録。 Apple music: https://music.apple.com/jp/album/moisturizer/1802918329 Spotify: https://open.spotify.com/prerelease/1qi3WPATl1uCZwiydYXMPS?si=360c8c4427fe47b8

スウェーデンのポップアイコンRobynが、Klas Åhlundとの共同プロデュースによる9曲入りエレクトロポップ作品をYoungからリリース。 シンセサイザーとプログラムドラムを軸に、PrinceやBruce Springsteenから影響を受けたギターリフを導入し、純粋なポップの完璧さを追求。前作「Honey」のスパースなハウスから一転、2010年の傑作「Body Talk」三部作を彷彿とさせる力強いダンスポップへ回帰した。 Apple music: https://music.apple.com/jp/album/sexistential/1852752613 Spotify: https://open.spotify.com/intl-ja/album/6RYCig4T2bEZu2gnM0OxRL?si=70898d8a96cd497d